**四季 × 油彩表現の深層──
**四季 × 油彩表現の深層──
インパスト・スフマート・テンペラが導いた一年の再生**
**春──テンペラの“薄い光”で始まる、
心の輪郭を取り戻す季節**
春の入り口で彼女が選んだのは、
油彩ではなく、テンペラだった。
卵黄と水、そして顔料を磨ってつくる
半透明の古典絵具。
乾きが早く、
光を細い層の奥に抱く。
彼女は小さな刷毛で淡い層を重ねた。
ローシェンナ、イエローオーカー、少しの白。
春の光のように弱々しく、しかし確実な色。
「薄いのに……
奥に何かが息をしている気がします」
テンペラの薄塗りは、
“表面”ではなく、
内側の静けさを描く技法だ。
春は、
大声で始まるのではなく、
静かに輪郭が戻ってくる季節。
テンペラの層は、その“静かな始まり”そのものだった。
**夏──油彩インパストの“盛り上がり”
心の熱が画面を突き上げる季節**
夏の強い光が差し込む時期、
彼女はついに**インパスト（厚塗り）**に挑戦した。
絵具をナイフで掬い、
キャンバスに“置く”。
その瞬間、色は表面で立ち上がり、
影を生み、立体となる。
カドミウムイエロー。
バーミリオン。
コバルトブルー。
乾かない油彩を
指で、ナイフで、筆で押し込む。
盛り上がった絵具は、
まるで真夏の入道雲のように膨らんだ。
「描いてるというより……
気持ちを乗せて押し出してるみたいです」
そう言いながら、
彼女の手は迷いなく動いた。
インパストは、
“嘘のつけない技法”。
感情がそのまま厚みになり、
勢いがそのまま痕跡として残る。
夏は、
抑えていたものが噴き出す季節。
インパストは、その熱量を
画面にありのまま刻んでいった。
**秋──スフマートの“失われゆく境界”
静けさの中で深まる陰影の季節**
秋になると、
彼女は夏の厚みをそっと置き、
**スフマート（ぼかし）**に移った。
レオナルド・ダ・ヴィンチが多用した、
境界線を消し、
光と影を煙のようにつなぐ技法。
彼女は柔らかい山羊毛の筆で、
影と光を丁寧に撫でた。
影の端を押さえ、
明るい部分を極細の筆で引き延ばし、
境界を溶かすように。
「形が消えていくのに、
かえって深くなっていくんですね……」
スフマートは、
“曖昧さの美”を描く技法。
秋はまさに、
明確だった輪郭が溶け、
思いが層になり、
変化を静かに受け入れる季節だった。
インパストが“押し出す”技法なら、
スフマートは“抱きしめる”技法だ。
彼女の画面には、
秋特有の静けさと深さが宿り始めた。
**冬──油彩 × テンペラの併用（ミステリアスな光の深層）
沈黙とともに生まれる“内なる光”**
冬になると、
彼女は春に使ったテンペラを再び取り出し、
油彩と併用する古典的な方法に挑戦した。
テンペラで描いた下地は固く、
油の層を受け止める。
油彩はその上で、
深い透明層（グレーズ）を重ねられる。
「春のテンペラと違って……
冬は光が“深く沈んでから戻ってくる”感じがします」
彼女はグレーズで
ウルトラマリンを何度も重ね、
薄い影を冬の空気のように積み上げていった。
テンペラの乾いた明るさ ×
油彩のしっとりした透明感。
それらを重ねることで生まれる
柔らかい“中間の光”。
冬は、
派手な色を必要としない。
深い層の中に微かな光が浮かぶ季節だ。
「暗いのに……光がちゃんとある。
そんな感じが、やっと描けました」
冬の画面は、
沈黙の底から
静かに灯りつづける“心の芯”そのものだった。
**そして次の春へ──
四季の技法が一枚の光に集まる**
一年が巡り、
彼女は初めて迷わず筆を取った。
テンペラで下地をつくり、
インクの細線で春の兆しを描き、
インパストで夏の厚みを加え、
コラージュのように油彩の層を重ね、
スフマートで境界を溶かし、
最後にグレーズの透明光で画面を包む。
四季の技法が
ひとつの画面に共存していた。
「私の一年が、
全部ここにある気がします」
その作品は、
ただの絵ではなかった。
四季の光・四季の影・四季の層
──そして彼女自身の再生の軌跡。
新しい春の窓辺で、
その光は静かに揺れていた。
